你好，这里是《邵恒头条》，我是邵恒。
今天我想跟你分享的话题，是一家今年格外受到关注的公司，B站。
B站原本从二次元文化和游戏起家，可今年，有一波B站上的产品走进了大众视野。往大了说，有B站春晚、“后浪”宣传片、综艺节目“说唱新时代”。
往小了说，像什么“爷青回”“有内味了”“AWSL”“真香”这样的新词，罗翔、朱一旦、华农兄弟这样的网络名人，不都是从B站长出来的嘛？
如果你是一个B站用户的话，肯定会有这样的感受。B站很像一个正在沸腾，咕咕冒泡的火锅，不断有新的、有趣的东西涌现出来。如果非要给B站的这个特点定个性，我可能会说，它已经成为一个新兴文化的实验场。
得到上的蔡钰老师，最近在《蔡钰•商业参考》专栏里，一口气用了6讲内容来分享她研究学习B站的心得体会，因为她觉得B站是今年对她启发最大的一家公司。我学习了蔡钰老师的心得，很有收获。我发现B站之所以能成为一个文化实验场，主要源于两个字，“共创”。
在今天的《邵恒头条》中，我就跟你分享一下我从蔡钰老师的课程里摘录的一些笔记。
其实关于B站，蔡钰老师还有一个更接地气的评价，那就是，B站之于内容创作者，就像天桥之于郭德纲一样。一个人想踏上内容创作之路，B站是一个绝佳的演练场。
为什么这么说呢？咱们顺着“天桥”的逻辑往下说，一个内容创作者真的想要出名，自然是需要当好“逗哏”，也就是自己能够生产不错的内容。但这样还不够，他们还得有好的“捧哏”，也就是有人对他的内容进行实时反馈。B站在这两方面，都做得很不错。
首先，B站的内容并不需要完全原创，很多内容生产者可以通过剪辑原有的内容，进行二次创作，这就相当于给逗哏提供了很多的原始素材。
蔡钰老师说，这种二次创作很像上个世纪兴起的“拼贴艺术”。拼贴艺术是拿各种现成的材料，比如报纸杂志、包装纸、布料等等，重新剪辑、排列、粘贴成新的绘画，或者雕塑。这种创作方式，大大降低了创作的门槛。
二次创作在B站发展得非常好，最开始是二次元，后来扩张到了其他领域，真人影视剧啊、音乐MV啊、综艺节目啊，都拿来当创作素材。
今天B站流传下来的很多经典视频，原本是平平无奇的桥段，但是被脑洞奇大的UP主们“拼贴”之后，就会变成一种后来被统称为“鬼畜”的视频类型。像是“诸葛亮骂王朗”、“金坷垃”、雷军的“Are You OK”之类的，都属于这一类。这些视频经常会带来魔性的笑点和诡异的魅力，B站官方也很鼓励这种玩法。
B站在这头鼓励民间二次创合作，在另一头也在花真金白银给他们补充弹药。
一方面，B站集中购买了一大批动画番剧、纪录片、文艺电影、老电视剧的版权，比如《哈利·波特》《海绵宝宝》《大秦帝国之崛起》；最老版本的四大名著它也买了。
另一方面，B站还把大量的自制内容开放给社区的创作者。
比如，B站在播放《风犬少年的天空》这部自制剧的同时，就主动发起了有奖征稿活动，鼓励用户用这部电视剧的视频素材，剪辑出全新的内容来。
对于这种“二次创作”的模式，蔡钰老师提到了一个词，叫“PUGC”。什么意思呢？在内容行业里，专业人士制作的版权内容叫PGC，普通用户制作的内容叫UGC。B站上用户做的事，被蔡钰老师称作是基于专业素材P，来进行的UGC。
那好，对于创作者来说，“逗哏”的素材有了。但是这还不够——因为创作不仅仅是一个人的事，不然为什么会有“创作环境”这样的说法呢？
B站有一点很厉害就在于，他们还给创作者提供了千千万万的“捧哏”，这些“捧哏”就是弹幕。有一句调侃，叫做一个视频没有弹幕会不完整。
蔡钰老师在课程里举了个例子：B站有个短视频，是一辆自行车跟三轮车相撞，骑自行车的人掉下来落在了三轮车上，被三轮车带走了。只看这个视频，你可能会说“哈，有惊无险”。但这时候飘过两条弹幕，一条说“来不及解释了快上车”，另一条说“像极了爱情”，这么一来，你可能就会觉得视频戳中你的笑点了。这不就得归功于，有弹幕来当“捧哏”嘛。
相信关于类似的“神吐槽”、“神弹幕”你也看过不少。蔡钰老师有一句特别幽默的话，说每个月乌央乌央坐在B站上发弹幕的，是2亿个于谦。
而且，弹幕不仅仅可以喝彩叫好、戳笑点，它对整个B站社区还有几个关键的作用。
第一，弹幕进一步降低了内容创作的门槛，人人都能掺合一脚。就算你不会拍视频、剪视频，发条弹幕贡献一条“神点评”，总可以吧？
第二，弹幕给一些视频赋予了新的灵魂，相当于完成了三次创作、四次创作……
蔡钰老师在她的课程里举了这样一个例子：86版的《西游记》，这是大多数人的童年回忆，B站也买了这部电视剧的版权。
其中有一集是《三打白骨精》，一开头，猪八戒要孙悟空飞出荒山野岭去化斋，这时飘来一条弹幕说：“我拿你当师弟，你拿我当美团。”等到白骨夫人假扮的少女和老太太都被打死之后，屏幕上又飘来一条弹幕写着：“老娘的两个账号废了。”你看，1986年的孙悟空和白骨精，哪能想到自己的心情在几十年后的当下可以这么被诠释呢。咱们还可以做个假设，如果现在有一个B站的新人创作者，想要通过86版的《西游记》进行二次创作，那他看了这些弹幕，那可能就会受到启发，剪出一个《美团外卖小哥孙悟空》的视频。
咱们还可以继续畅想，假设10年后，B站和《西游记》仍然火爆。还会有新的用户，给《西游记》贡献最新的有趣的弹幕，还会有新的B站创作者从中获得启发，开始自己的内容之路。这使得在B站，无论多老的内容，都有开新花的可能性。
蔡钰老师觉得这一点是B站的视频产品和其他视频网站特别不一样的一点。她把这个特点称之为“连续”——你今天重看昨天一个视频，发现它比昨天多了30条弹幕，其中2条给它赋予了新的意义。明年再看，可能发现它又被带着明年语境的弹幕重新诠释了。所以蔡钰说，B站的视频，你永远都看不到它彻底制作完成的那一天。连续的内容产品永远都能被注入当下感。
好，刚才我们已经说了B站弹幕在整个社区里的两个作用。一个是降低创作门槛，另外一个是给老内容训练。
除此之外，B站的弹幕还有一个重要的作用，就是它相当于是内容创作者的陪练。它们会帮助内容创作者，快速筛选出观众喜欢的内容。
蔡钰老师在课程里举了华农兄弟的例子。他们是一对做养殖的兄弟，最早走红是因为养竹鼠，吃竹鼠。后来慢慢演化到吃鱼、吃鹅、吃牛蛙、吃香猪，都拍出来。
华农兄弟的视频拍着拍着，就产生了两个“梗”，用户在弹幕中会经常刷。
一个是“漂亮警告”。什么意思呢？华农兄弟在视频中，经常用手拎起一只竹鼠，赞叹一声：你好漂亮。然后下一个画面，这只竹鼠就被吃了。于是在后来，每当华农兄弟靠近一只竹鼠，对它反复打量的话，弹幕就会刷“漂亮警告”，意思是这只竹鼠命不久矣。华农兄弟后来在视频中，也会迎合观众，反复使用这个句式。
另一条叫“送终鸡”，这是一个谐音梗，跟韩国演员宋仲基的名字发音一样。为什么有这么一条弹幕呢？因为华农兄弟有几个视频是在院子里宰杀动物，这个时候会有一只公鸡无意中路过画面。观众们一看，这鸡是来给动物们送终啊，“送终鸡”这条弹幕就流行起来了。华农兄弟一看，这是好素材啊，于是后来的视频里，每期都会特意给这只鸡留出镜头，今年他们还专门给这只鸡拍了一条视频，向用户们证明，送终鸡没有被吃掉。
你看，明明平凡无奇的农村生活，在用户的筛选和反馈之下，出现了那么多有意思的表达。华农兄弟也在用户的反馈中，扩展了自己的内容方向。
如果你是B站用户，也会关注一些UP主的话，肯定知道有不少UP主，会有自己的“专属”梗。比如罗翔老师的“法外狂徒张三”，敖厂长的“我有一个哥们”。这些梗的出现，都不是单单靠UP主的努力，它们的诞生往往经历了这样一个过程：先是UP主说了一句有意思、有记忆点的话，用户在弹幕中不断重复，接着UP主发现这句话用户喜欢，刻意多次使用，最后这句话才被凿实、成为这个UP主的梗。
所以你看，发条弹幕就是动动手指的事，但是在B站社区里承担了这么多的功能。相声界有一句话说，三分逗七分捧，这说的是没有了好的捧哏，相声就不好看了。我觉得在B站上，内容创作者和弹幕生产者也是同样的关系。
正是这种共创的体验，让B站成为一个巨大的实验场，任何一种新兴的文化都有可能在这里找到生长的土壤。
好了，以上就是我从《蔡钰•商业参考》中摘录的学习笔记。
其实在今年年底，专门花一期的时间和你介绍B站这家公司，是因为在过去几年中，我听到不少人都分享过这样的焦虑，那就是觉得自己被算法“绑架”了，正在逐渐陷入信息茧房。
我觉得，B站这样的存在，恰恰就是能帮助我们突破信息茧房，看到更大的世界。只要你稍微浏览过这个网站，相信你会感觉到，在B站中，有一群人因为一些小众爱好相聚，相谈甚欢，生机勃勃，这个群体还在日渐壮大。
我想，时时刻刻知道，这个世界上有人过着和我们不一样的生活，也是我们对抗“信息茧房”的一种方法。
好了，这就是今天的《邵恒头条》。我是邵恒，我们明天见。
参考材料：
《蔡钰•商业参考》063讲 B站独特在哪里？
《蔡钰•商业参考》064讲 B站产品内核：弹幕即共创
《蔡钰•商业参考》065讲 B站能成为一座“意义加工站”吗？